Shawn & the Wolf

Jazz Trombone and Guitar Duo

A declaration of love, one of the most beautiful.

December 06, 2023  /  wolfgang meyer

"Fly me to the moon, let me play among the stars, let me see what spring is like on Jupiter and Mars... fill my heart with song and let me sing forever." Isn't that one of the most beautiful declarations of love that you can sing, with words other than, "I love you"? It is always a wonderful moment for us when we get to perform this jazz classic by Bart Howard from 1954 in our current program. In recent weeks, we have had the opportunity to play in some amazing venues and meet wonderful people, from one of the most beautiful concert halls in the world in Blaibach, in the southernmost part of Germany, to the beautiful town of Ahrenshoop in the far north on the Baltic Sea. One of the highlights was undoubtedly our debut at the Jazz Days in Dresden, where we performed with the trio in the new Ostra Studios. Here is a short excerpt with the classic "Fly Me to the Moon." Action!

Production/Video/Audio: ZUGABE!TV, Markus Reinheckel, Elisabeth Schuster

A big thank you to all the helping hands and supporters behind the scenes, of whom we can mention only a few here.

Kilian Forster and his team, Jazz Days Dresden
Thomas E. Bauer and his team, Blaibach Concert Hall
The team from the Ahrenshoop Art Museum
Iris Witt and team, Detmold Summer Theater
Carolin Huder and team, Neue Kammerspiele Kleinmachnow

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"Flieg mich zum Mond, lass mich zwischen den Sternen spielen und lass mich sehen, wie der Frühling auf Jupiter und Mars ist ... erfülle mein Herz mit Gesang und lass mich für immer singen." Ist das nicht eine der schönsten Liebeserklärungen, die man mit anderen Worten für "Ich liebe Dich" singen kann? Immer wieder ist es für uns ein wunderbarer Moment, wenn wir in unserem derzeitigen Programm diesen Jazzklassiker von Bart Howard aus dem Jahr 1954 zusammen musizieren dürfen. In den letzten Wochen konnten wir zwischen einem der schönsten Konzerthäuser der Welt in Blaibach, im südlichsten Teil von Deutschland bis ins wunderschöne Ahrenshoop im hohen Norden an der Ostsee, tolle Spielorte und Menschen kennenlernen. Einer der Höhepunkte dabei war sicherlich unser Debüt bei den Jazztagen in Dresden, wo wir in den neuen Ostra-Studios mit dem Trio aufgetreten sind. Hier ein kleiner Ausschnitt mit dem Klassiker "Fly Me to the Moon". Film ab!

Ein großes Dankeschön geht an alle helfenden Hände und Unterstützer im Hintergrund, von denen wir hier nur einige wenige nennen können.

Kilian Forster und sein Team, Jazztage Dresden
Markus Reinheckel von ZUGABE!TV
Thomas E. Bauer und sein Team, Konzerthaus Blaibach
Das Team vom Kunstmuseum Ahreshoop
Iris Witt und Team, Sommertheater Detmold
Carolin Huder und Team, Neue Kammerspiele Kleinmachnow

► Thomas Quasthoff Trio

Thomas Quasthoff, Gesang
Shawn Grocott, Posaune
Wolf Meyer, Gitarre

► Production/Video/Audio/:
Zugabe!TV
Markus Reinheckel
Elisabeth Schuster

► Music
Fly Me to the Moon, Bart Howard (1954)

► Location
Ostra-Studios, Jazztage Dresden 2023

► Management
Machreich Artists, Wien

Shawn und Wolf auf Reisen mit dem TQTrio

August 07, 2023  /  wolfgang meyer

Im Juli hatten wir das Vergnügen, in Wien im zauberhaften Gartenpalais Liechtenstein im Rahmen der Sommer Rhapsodie mit dem Thomas Quasthoff Trio (TQTrio) aufzutreten. Bei herrlichem Sommerwetter haben wir zusammen mit dem Publikum einen unvergesslichen Konzertabend erleben dürfen. Ein ORF Fernsehteam begleitete uns und ermöglichte dem österreichischen Fernsehpublikum einen Blick hinter die Kulissen dieses besonderen Ereignisses (siehe Trailer weiter unten).

Ein großer Dank gebührt Melanie Hirsch, der künstlerischen Leiterin und Organisatorin, und ihrem Team, die diesen wunderbaren Abend auf die Beine gestellt haben.

Danach ging es für uns direkt weiter nach Kärnten, wo wir bei Bernarda Fink und ihrem Ehemann in Suetschach im Rosental im Klagenfurter Land zu Gast waren und ein weiteres Konzert gegeben haben. Dort wurde aus einer alten Scheune ein kulturelles Begegnungszentrum geschaffen, dank der Initiative von Valentin Inzko, dem Repräsentanten und Vorsitzenden des Rates der Kärntner Slowenen/Narodni svet koroških Slovencev.

Ursprünglich war dieser Ort eine einfache Scheune, die Valentin Inzko erworben hat und in fünf Jahren harter Arbeit in ein inspirierendes Zentrum für Begegnungen zwischen Menschen und Kulturen verwandelt hat. Unser Konzert war ein großer Erfolg und die alte Scheune platzte förmlich aus allen Nähten. Die Gastfreundschaft der Kärntner Slowenen war überwältigend, und wir haben nach dem Konzert bis in die frühen Morgenstunden gefeiert. Wir freuen uns bereits auf ein baldiges Wiedersehen!

Ein großes Dankeschön senden wir auch an das Team von machreich artists, welches für die Organisation, Durchführung und den Support unserer Reise nach Österreich verantwortlich war.


Shawn & the Wolf on tour with the TQTrio

In July, we had the pleasure of performing in Vienna for the Sommer Rhapsodie concert series at the enchanting Garden Palace Liechtenstein as a part of the Thomas Quasthoff Trio (TQTrio). With beautiful summer weather, we treated the audience to an unforgettable concert evening. An ORF television team accompanied us, providing their Austrian TV audience with a glimpse behind the scenes of this special event (see trailer below).

A big thank you goes to Melanie Hirsch, the artistic director and organizer, and her team, who organized this wonderful evening.

Following that, we travelled to Carinthia, in the South of Austria, where we were guests of Bernarda Fink and her husband in Suetschach in the Rosental, close to Klagenfurt. There we performed another concert in an old barn which was transformed into a cultural meeting center, thanks to the initiative of Valentin Inzko, the representative and chairman of the Council of Carinthian Slovenes/Narodni svet koroških Slovencev.

Over a period of five years, Valentin Inzko transformed this place, into an inspiring center for encounters between people of different cultures. Our concert was a great success, and the old barn was practically bursting at the seams. The hospitality of the Carinthian Slovenes was overwhelming, and we celebrated into the early hours of the morning. We are already looking forward to the next chance to play there again!

We wish to heartily thank the team at machreich artists, who were responsible for the organization and support of this unforgettable journey to Austria.

Man in the Mirror (Michael Jackson) – THE WOLF solo

February 26, 2023  /  wolfgang meyer

„If you wanna make the world a better place, take a look at yourself and then make a change.“

These words became an earworm for the entire world in 1987, when Michael Jackson‘s studio album, „Bad“, was released and the words haven’t lost any of their importance since then. Here’s a groovy version of „Man in the Mirror“ played by „The Wolf“, aka Wolfgang Meyer, on the guitar.

► Guitar: "The Wolf", alias Wolfgang Meyer
► Production/Video/Audio/: Piotr Furmanczyk
► Music Michael Jackson, Idea Arr.: Tuck Andress

Why present a solo-guitar piece?

In our duo-music, I play the bass, harmony and rhythm parts at the same time. In the past we’ve often used a looper, enabling me to also play solos. In our present program we aren‘t using this effect as it doesn‘t really fit the music we’re playing so well. As a result, I‘m not doing any soloing at the moment, and I thought, that‘s a good reason to present some music on my own.

That doesn‘t sound like a jazz-guitar!

We‘ve often written and talked about our special duo-sound. It’s always interesting to explain our sound-concept to new sound engineers who we meet at the concert venues we play. My Ibanez jazz-guitar has a unique pick-up system which produces a more crystalline, orchestral sound with more high frequencies and overtones (Bartolini T. Andress Special Humbucker - 1CTA). The bass frequencies are also especially amplified, creating a sound with higher fidelity. These strengthened frequencies serve to surround Shawn‘s smooth trombone sound. Here you can find more information about the technical equipment of Wolf's guitar.

A successful experiment: recording jazz-guitar with a music producer from the world of classical music.

If you listen closely to the sound we make, you will likely recognize that we both feel at home in classical music surroundings, and, in fact, we do have classical music backgrounds. This is the reason for my decision to take up this solo-project with a classically trained sound-engineer, namely Piotr Furmanczyk. Piotr is a long-time friend, going back to my days as a classical violist playing in our local theater-orchestra in Detmold, Germany. He now runs his own studio here and was my first pick, when I decided to embark on this project. Given our common backgrounds, I knew that our philosophies of sound would quickly meet. Our time working together was very fulfilling and truly, a joyful experience.

Like our duo projects, the recording of „Man in the Mirror“ was recorded in one take, the third take, to be exact. The recording of our LP and CD, „Altas Horas“ was also done in this way, because we wanted to capture the spirit of playing live. Of course, in post-production some work was done on the overall sound, the odd note or noise edited out or brought forward, but, the end-result is a piece of music played in one go. In order to highlight certain playing techniques, we used a second camera, but the audio is one take.

About Piotr

Piotr Furmanczyk studied music recording/production at the world-renowned Erich-Thienhaus Institute at the Hochschule für Musik in Detmold. His specialty is the recording of classical works from all periods and genres.

His many recordings can be found on over 20 different classical music labels and his career has also seen him work with many of the state radio companies in Germany. A few of his awards include: ECHO KLASSIK - Klassik ohne Grenzen, GRAMMY Award - Recording Engineer, Edison Klassik and Diapason d‘or.

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„Wenn du die Welt zu einem besseren Ort machen willst, dann schau dich selbst an und ändere etwas.“ 

Dieser Leitspruch wurde von 1987 an weltweit zu einem Ohrwurm – als Michael Jacksons „Man in the Mirror“ mit eben diesem zentralen Satz 1987 auf dem Studioalbum „Bad“ veröffentlicht wurde. Die großartige Botschaft, dass alle die Welt zu einem besseren Ort machen können, indem sie bei sich selbst ansetzen (eben bei dem sprichwörtlichen Menschen im Spiegel), hat an Bedeutsamkeit nicht verloren. Hier ist eine groovige Soloversion von „The Wolf“ alias Wolfgang Meyer an der Gitarre.

Warum jetzt ein Solotitel mit der Gitarre?

Bei unseren Livekonzerten übernehme ich mit der Gitarre meist die Bassstimme, die Akkordbegleitung und den Schlagzeug- bzw. Rhythmusanteil gleichzeitig. In den Anfängen haben wir diese Begleitung teilweise live mit einem Looper aufgenommen, damit ich dann darüber Soli spielen konnte. In unseren aktuellen Programmen verzichten wir allerdings auf diesen Effekt, weil die automatisch wiedergegebenen Loops nicht sonderlich gut in unser Livespiel passen. Folglich sind auch eher selten Gitarrensoli zu hören. Ein schöner Grund, nun wirklich ein paar Songs nur mit der Gitarre zu performen!


Das klingt ja gar nicht nach Jazzgitarre!

Über unseren sehr speziellen Duosound wurde schon viel berichtet und erzählt. Es ist immer wieder schön und spannend, den Toningenieuren oder Tonmeistern, die wir bei unseren Konzerten neu kennenlernen, unseren speziellen Sound zu erklären. Die Ibanez-Jazzgitarre ist mit einem speziellen Tonabnehmer so umgebaut, dass ein kristalliner, orchestraler Klang mit sehr vielen Höhen und Obertönen erzeugt wird. Auch der Bass wird speziell verstärkt, sodass eine Art HiFi-Klang entsteht. Diese durch die Gitarrenbegleitung betonten Frequenzen umrahmen dann Shawns weichen Posaunenklang. Weitere Informationen zur Technik und zum Gitarrenequipment gibt es hier.

Mal etwas Neues: mit der Jazzgitarre bei einem Musikproduzenten aus dem Bereich der Klassik

Wenn man sich mit dem speziellen Klang unseres Duos auseinandersetzt, dürfte unüberhörbar sein, dass wir uns mit unserer Musik und dem orchestralen Sound auch in der Klassik zuhause fühlen bzw. aus der klassischen Musik kommen. Und genau aus diesem Grund entstand bei diesem Soloaufnahmeprojekt der professionelle Kontakt zu Piotr Furmanczyk, der klassischer Tonmeister ist und mit mir in unserer lippischen Heimatstadt Detmold in seinem Studio die Aufnahme gemacht hat. Piotr und mich verbindet schon eine langjährige Freundschaft, die mit meiner Zeit im Theaterorchester in Detmold zu tun hat, in dem ich klassischer Bratscher war. Und so mussten wir bei diesem Projekt gar nicht viel über den Klang philosophieren, denn unsere musikalischen Vorstellungen haben in vielen Bereichen wunderbare Parallelen und sind quasi synchronisiert. Deswegen war die Zusammenarbeit sehr erfüllend und hat uns beiden viel Freude bereitet.

One-Take, zwei Kameras

Genau wie bei den Duoprojekten entstand die Aufnahme von „Man in the Mirror“ in einem Take. Um genau zu sein: in Take Nummer drei. Schon bei unserer CD und Schallplatte „Altas Horas“ haben wir uns im Duo auf die Liveaufnahme konzentriert, denn dies gibt die Musik authentisch wieder und im besten Fall entsteht ein sehr intensiver musikalischer Moment. Natürlich wird im Nachgang in einem Musikstudio am Klang gefeilt und hier und da eine Note bzw. ein Nebengeräusch entfernt oder betont. Im Großen und Ganzen handelt es sich aber um eine vollständig in einem Durchlauf aufgenommene Version des Stücks. Um die verschiedenen Spieltechniken darzustellen, haben wir für Nahaufnahmen eine zweite Kamera mitlaufen lassen. Intro und Ending des Videos sind dann im Nachgang dazugeschnitten worden.

Über Piotr Furmanczyk

Piotr Furmanczyk ist diplomierter Tonmeister und Absolvent des weltweit renommierten Studiengangs Musikübertragung an der Detmolder Musikhochschule. Spezialisiert ist er auf die musikalische Leitung der Aufnahmen klassischer Werke aller Epochen und Genres. Zahlreiche Aufnahmen, die bei über 20 verschiedenen internationalen Labels erschienen sind, und die Zusammenarbeit mit Rundfunkanstalten dokumentieren Piotrs professionelle, der Musik und den Musikern verpflichtete Arbeit. Einige seiner Auszeichnungen: ECHO KLASSIK – Klassik ohne Grenzen, GRAMMY Award – Recording Engineer, Edison Klassik und Diapason d’or.

„Jazz at its best“

June 27, 2022  /  wolfgang meyer

„Jazz at its best“

that was the title the Lippische Landeszeitung (newspaper) gave to an article reviewing our performance at the 30-year anniversary of the Philharmonischen Gesellschaft Ostwestfalen Lippe. In a concert shared with the Nordwestdeutschen Philharmonic Orchestra, we presented our trio program with the bass-baritone, Thomas Quastoff, and were rewarded with a great response from the audience. Many thanks go to Henricus Lüschen, who, with his camera, brought as much artistry to capturing the atmosphere of the concert as we did playing it.

You can‘t hear what we did, but here‘s a sample of Henricus‘ work!


"Jazz vom Feinsten“,
so titelte die Landeszeitung über unseren Auftritt zum 30. Jubiläum der Philharmonischen Gesellschaft Ostwestfalen Lippe. In Kooperation mit der Nordwestdeutschen Philharmonie konnten wir einige hundert Zuschauer in der Konzerthalle in Bad Salzuflen mit unseren Arragements in der Triobestzung mit Thomas Quasthoff begeistern. Es hat uns viel Freude bereitet. Ein besonderer Dank geht an Henricus Lüschen, der seinen Fotoapparat genauso kunstvoll bedient und einsetzt, wie wir unsere Instrumente und die Stimme. Vorhang auf!